L'eterno splendore della mente senza macchie

Dopo qualche mese dall’uscita nelle sale, ora che è disponibile in home video, ho visto finalmente Eternal Sunshine of the Spotless Mind, nella versione italiana intitolato in modo da far rizzare i capelli, Se mi laci ti cancello.

 

 

Iniziamo dalle cose importanti: il film mi è piaciuto davvero tanto, e per questo ve ne parlo, per quanto molti lo avranno visto o ne avranno già sentito parlare (nei mesi scorsi ho notato che è stato un film molto commentato nei blog), anche perché ha ricevuto sempre delle belle critiche. E perché mi è piaciuto?

Intanto perché è un film profondamente dickiano, e non lo dico solo io che finisco spesso a leggere ogni cosa in chiave dickiana (ma lo hanno detto anche qui). È un film dickiano, entro certi limiti, perché è un film che proietta la vicenda all’interno della mente umana e i protagonisti affrontano un viaggio all’interno della mente umana, in un mondo e in una realtà assolutamente onirica, fatta di sogno e di ricordo. Ho detto i protagonisti, ma tecnicamente è solo Joel (Jim Carrey) che corre fra i suoi ricordi (nella forma del suo simulacro mentale) mentre Clementine (Kate Winslet) all’interno della mente di Joel la vediamo solo come “ricordo”.

 

 

La storia è semplice da raccontare: Joel è stato lasciato dalla sua ragazza, Clem, che ha deciso di dimenticarsi di lui sottoponendosi ad un trattamento dedicato alla cancellazione di particolari ricordi. Joel, quando scopre questo decide di fare anche lui il trattamento per dimenticarsi di Clem. Però non sarà così facile, perché i ricordi ci sono sempre, anche mentre li cancelliamo.

 

 

Non è un film romantico, non illudetevi, o forse lo è ma secondo registri stilistici e narrativi del tutto diversi, perché il centro del film non è se Joel e Clem si amano (lo sappiamo dall’inizio: non si dovrebbero amare più) ma la possibilità di agire sui propri ricordi, all’interno di un mondo simulacrale che esiste solo per noi che lo viviamo, e per i simulacri di cui lo abbiamo popolato. Perché qui è dickiano questo film: nella vividezza iperreale del mondo fittizio costruito da sogni e ricordi, che potrebbe essere perfino vero, in fondo chi vi dice con certezza quale sia la realtà? Joel e la Clem dei suoi ricordi corrono ed esplorano la mente del protagonista, spostandosi spazialmente e temporalmente sull’onda dei pensieri e dei ricordi.

 

 

Non vi dico come finisce, perché sembra brutto, però un appunto lo faccio, e spiego pure perché il film è dickiano solo entro certi limiti: per quanto la sceneggiatura e la regia del film siano tali da garantire un senso di straniamento nello spettatore, che si pone alcune domande circa quello che sta vedendo, alla fine le domande hanno tutte le loro risposte, mentre PkD è lo scrittore dei punti interrogativi rimasti in sospeso. In questo film accade che alla fine realtà e sogno non si confondano in maniera definitiva ma rimangano comunque in qualche modo distinte, pur influenzandosi.

 

Comunque è un film buono, davvero, credetemi se ancora non lo avete visto. È uno dei film migliori che abbia visto da parecchio tempo, e non solo perché proietta lo spettatore in un piccolo universo dickiano. La sceneggiatura di Charlie Kauffaman (noto per aver firmato film come Essere John Malkovich, Magnolia e Confessioni di una mente pericolosa) è ben calibrata, crea suspence, oltre che emozionare lo spettatore dietro i ricordi di Joel; la regia di Michel Gondry è buona, senza particolari salti, però è molto attenta allo spirito del film, con molti primi piani e molti piccoli movimenti di macchina, ma a volte anche bruschi (piccoli perché il film si svolge in uno spazio chiuso, quello dei ricordi: mi piace leggerla così); e di conseguenza anche il montaggio e la fotografia (che gioca molto sui colori, sui chiari e sugli scuri, sui contrasti, sui giochi di luce) contribuiscono a creare quel senso di straniamento di cui si diceva.

E poi il cast, buono ma che si avvale di due protagonisti d’eccezione. La Winslet, funziona ed è brava, altro che Titanic. E Carrey, beh, a lui dovrebbero fare un monumento perché è ciò che tiene in piedi davvero il film, che forse con un altro attore sarebbe stato meno piacevole. Questo film è uno di quei casi, rari, in cui l’attore pesa davvero nella sua riuscita complessiva; perché Carrey è a mio avviso, e non da oggi (se avete visto Truman Show e Man on the Moon forse sarete d’accordo con me), uno dei migliori attori del cinema americano, capace di interpretare veramente qualsiasi ruolo.